Desordre

Mercedes McCambridge

Il 2 marzo se n'è andata anche Mercedes McCambridge, classe 1916, famosa per esser stata la voce indemoniata di Regan neL'esorcista.
L'attrice ha pero' una carriera alla spalle di carattesista di successo: premio Oscar nel 1949 per Tutti gli uomini del re di Robert Rossen, e' stata Luz Benedict (la sorella del protagonista Rock Hudson) ne Il Gigante, e tra gli altri ha preso parte a film come Addio alle armi, L'infernale Quinlan e Improvvisamente l'estate scorsa.

omaggio floreale

 

alle commentatrici di questo post

Lista ragionata dei 31 telefim della vita, voll.II

16)Michele Strogoff Non ricordo se segno' l'arrivo del colore in Italia o piu' modestamente a casa mia, pero' quella lama incandescente che si avvicina agli occhi.. 17)I sopravvissuti Debbo ammettere che mi sono tornati in mente grazie alla lista di Fringe, ma ne ero un'assidua spettarice. 18)Arsenio Lupin Non il cartone, ma il telefilm francese con un attore elegantissimo spesso in bianco. Molto charmant. 19) Attenti a quei due Avventure giallo rosa nel bel mondo. Protagonisti Roger Moore, nei panni di un impeccabile baronetto inglese e Tony Curtis, self made man americano. 20) Vita da strega Insopportabili Darryl e Samantha, che presto verra' portata sul grande schermo dall'altrettanto perfettina Nicole Kidman, adorabile la madre di lei Endora (?) dal trucco improponiblie interpretata da una grande Agnes Moorehead (L'orgoglio degli Amberson) 21)E.R. Colpi di scena e lacrime in corsia, ignorato all'inizio, l'ho recuperato attraverso le varie repliche ed ora sono una fedelissima. 22)Strega per amore Svaporata Jinny, genio della lampada innamorata di un Larry Hagman pre Dallas. Sta in classifica perche' la sigla fu un hit da discoteca negli anni 90. 23) Quantum Leap Divertente variante sul tema dei viaggi nel tempo, soprattutto pre la presenza dell'impagabile Dean Stockwell sotto forma di ologramma. 24)Love boat In crociera con il comandante Stubbing&co. Il telefilm con il plot piu' noioso di tutti i tempi: incontro, innamoramento , incomprensione, pace e sbarco felice. Sigla intramontabile di Little Tony. 25) La casa nella prateria Vestiti a fiorellin e buoni sentimenti: ma viva la perfida Nelly! 26)Hunter Bel poliziesco di fine anni '80, cruda alternativa agli elegantoni di Miami Vice 27) Streghe Me piace, che ce posso fa'? 28) La signora in giallo Il vero cavallo della Rai che lo replica da quasi vent'anni. 29)Orzowei Ricordo meglio la sigla che le avventure del ragazzo aborigeno, pero' all'epoca era un cult. 30) La squadra Buon prodotto seriale italiano, ma proprio Amato dovevano far saltare per aria? 31)senza titolo Un' isola dove e'possibile far avverare i desideri, ad accogliere gli invitati il proprietario e l'aiutante nano. Surreale.

Lista ragionata dei 31 telefilm della vita, voll. I

La lista dei 31 serial della vita, per chi e' over 35 non puo' che sfociare nei grandi sceneggiati Rai, piu' che nelle sit-com che ci ha rovesciato addosso Mediaset.
I primi otto nomi di questa lista sono in realta' un enorme ex-aequo che arriva dritto dalla mia infanzia, ma al primo posto devo mettere:

 1) U.F.O.
a sei anni presi una cotta per il Comandante Straker che avrei conosciuto 30 anni dopo (a una cena di Isoshado, non pensate chissa' che.. purtroppo!) e convinsi la parrucchiera a farmi la frangetta a punta come la ragazze di Moon Base.
2) Ritratto di donna velata
Un fantasma su un cavallo imbizzarrito si para dinnanzi alla macchina del protagonista che percorre una strada isolata in una notte di nebbia: il terrore!
3) Il tesoro del castello senza nome
Il telefilm per ragazzi piu' amato e di cui si sono perse le tracce: organizziamo una raccolta di firme perche' Canal Jimmy lo (ri)trasmetta?
4)L'amaro caso della Baronessa di Carini
"Signori patri, che vinisti a fari?"
"Signora figghia, vi veni ammazzari!"
Capolavoro assoluto dello sceneggiato anni 70 con un Adolfo Celi cattivo come non mai.
5)Pinocchio
Torna con regolare periodicita' su questo blog, che aggiungere ancora?
6)Sandokan
La prima puntata finisce con la mano di Sandokan che galleggia tra alcuni relitti, non vi dico che fermento c'era sul pulmino della scuola la mattina seguente!
7) Spazio 1999
passai dalle braccia del comandante Straker direttamente a quelle di Martin Laundau, eppure odio gli uomini in divisa!
8)Gamma
un pilota di corse finisce in coma e durante la degenza viene "riprogrammato" per uccidere: inquietante.
9)Regminton Steele
Un truffatore si finge il capo di un 'agenzia investigativa e risolve i casi rifacendosi a vecchi film: il top per un cinefilo.
10) Twin Peaks
Dev'essere andato in onda per la prima volta intorno al10 gennaio del 1991: lo ricordo perche' dovevo iniziare un lavoro a Savona ma avvisai che sarei arrivata il giorno dopo, mica potevo perdermi l'evento!
11)Furia
un classico e uno dei primi telefilm americani a colonizzarci, Raiuno tutte le sere alle 19.20.
12)Happy days
Chi non si e' creduto Fonzie almeno una volta?
13)Buffy
Da un film mediocre una serie di successo su cui credo sia stato scritto anche un saggio. Le prime stagioni erano interessanti per quel che riguarda il disagio giovanile di non essere inseriti.
14)La famiglia Addams
La Morticia del telefilm incarna un mio ideale femminile e poi non bisogna dimenticare che lo Zio Fester e' Jackie Coogan, il monello dell'omonimo film di Chaplin.
15)Visitors!
Alla faccia di X-files gli alieni piu' cattivi di tutti i tempi avevano gli occhi e lingua da rettile e si nutrivano di topini bianchi: Robert Englund, il caro vecchio Freddie Krueger viene da qui.


-domani la seconda parte-

Sacrilegi

A proposito di screwball comedy, leggo con profondo rammarico che e’ in progetto un remake de Il signore resta a pranzo, capisaldo del genere diretto da William Keighley nel 1941 con un caustico Monty Wooley nella parte dello scomodo ospite e con una dimessa (nella parte, non nella recitazione) Bette Davis.
Nella nuova versione il ruolo dell’immensa attrice dovrebbe venir coperto da Sarah Jessica Parker (!), l’eroina di Sex and the city mentre Steve Martin ha (fortunatamente) declinato la parte di Wolley per i troppi impegni.
Mi domando se invece di inutili remake non sia il caso di restaurare le versioni originali, pubblicando dvd decenti su questi film altrimenti introvabili. L' operazione sarebbe sicuramente meno dispendiosa non solo per le case produttrici ma soprattutto per il mio sistema nervoso: sono stufa di dover “rieducare” i fan de Il profumo del mosto selvatico (solo un titolo a caso) predicando vanamente che si tratta solo di un pessimo remake di Quattro passi tra le nuvole di Alessandro Blasetti. Ma non esiste un ente tipo Unesco che tuteli i vecchi film?

Tutto puo' succedere

Harry e' un vecchio scapolo impenitente, sfuggito fino ai 63 anni alle pastoie del matrimonio perche' si e' scelto sempre ragazze molto giovani: mai sopra i trenta. Un giorno conosce Erica, la madre di una delle sue giovanissime fidanzate e succede l'inevitabile, ma come affronteranno l'amore una cinquantenne divorziata e di successo e un sessantenne che non sa come si fa il fidanzato?

La regista Nancy Meyers (What women want) mette in scena una commedia degna della grande stagione brillante di Hollywood, con battute a raffica folgoranti e graffianti, soprattutto nella prima parte del film. C' e' forse qualche lungaggine di troppo, ma il tutto e' sempre estremamente godibile. Grande lezione di recitazione di due mostri sacri come Jack Nicholson e Diane Keaton che riescono ad essere patetici, ridicoli, buffi, teneri ed estremamente affascinanti, distaccando di varie lunghezze Keanu Reeves al suo primo ruolo post-Matrix.

Big fish

Un grosso pesce inafferrabile non e’ solo il protagonista metaforico dell’ultimo lavoro di Tim Burton, ma e’ anche una definizione che calza perfettamente al film stesso.
Nell’opera che segna la maturita’ artistica del regista la vicenda di Edward Bloom e’ cosi’ profondamente intrecciata con le storie di tanti altri personaggi e raccontata per continui salti temporali che si resta a bocca aperta per le storie mirabolanti di cui siamo spettatori ma anche per l’abilita’ dimostrata da Burton nel dirigere brillantemente una materia cosi’ vasta: fino ad ora infatti le sue pellicole avevano sempre raccontato un storia lineare.
Trovo Big Fish speculare a Edward mani di forbice: al dila’ dell’evidente omonimia dei due protagonisti e della citazione della mano meccanica, Burton osa rovesciare l’assioma dei suoi film precedenti: il mostro solitario che con la sua diversita’ sottolinea la mostruosita’ della normalita’: qui non c’e’ contrapposizione, anzi Edward Bloom e’ una persona perfettamente inserita nella societa’ per i suoi successi e per l’innata simpatia che ha sempre suscitato, fascino che forse gli deriva dall’aver capito ”che in fondo ad ogni persona che sembra cattiva c’e’ solo qualcuno che si sente solo”*. A sottolineare quanto il protagonista sia calato nella realta’, la macchina da presa resta sempre ad altezza d’uomo e vengono a mancare quelle magnifiche riprese a volo d’uccello che avevano caratterizzato le sue altre opere, spettacolari ma sinonimo di uno sguardo profondamente straniato.
E’ un film talmente denso di significati che meriterebbe di essere visto molte altre volte, per riuscire a coglierne tutte le sfumature.
Per ora ho notato la strana coincidenza con un altro film che molti successi ha mietuto questa stagione: Le invasioni barbariche; come nella pellicola canadese anche in Big Fish, pur con la debita differenza di stili, abbiamo un padre malato terminale che tenta di recuperare il rapporto incrinato con il figlio e soprattutto ci sono molte similitudini nella messa in scena della morte: plateale, di fronte a tutti coloro che in questa vita che se ne sta andando hanno avuto un ruolo determinante, con esiti di commozione difficilmente raggiunti dalla storia del cinema. Mi fa riflettere il fatto che due artisti cosi’ diversi abbiano avuto la stessa visione di una morte pacificata, estrememante stridente con la concezione individualistica della vita odierna.
Altra particolarita’ di questo film e’ l’uso di attrici bionde: solitamente Tim Burton ha fatto incarnare la donna angelicata da attrici tipicamente more (Wynona Rider, Christina Ricci) visibilmente tinte o imparuccate creando effetti bizzarri, qui invece l’amore della vita di Edward Bloom e’ un vero angelo biondo (una sempre radiosa Jessica Lange) e Helena Bonham Carter che rappresenta la tentazione, nelle affabulazioni del protagonista si trasforma in una strega come nelle piu’ ovvie fantasie maschili.
Il mio giudizio su questo film non puo’ essere che estremamente positivo, se siamo di fronte a un vero e proprio capolavoro ce lo dira’ il tempo, sicuramente siamo ad una svolta nello stile di uno dei piu’ fantasmagorici ed originali registi di tutti i tempi.
Da sottolineare la grande prova di Ewan McGregor e soprattutto di Albert Finney: erano certamente degni di una nomination.

*citazione a memoria percio’ sicuramente inesatta

Noi Albinoi

La storia di Noi, adolescente inquieto che vive tra noia e irrealizzabili desideri di fuga in una cittadina sperduta sulle coste islandesi e' caratterizzata d una fotografia inconsueta: al posto della profonda provincia americana o della suburra di una qualsiasi grande metropoli, il paesaggio islandese, dove una montagna di roccia incombe sul villaggio opprimendolo in un senso d'impotenza, tra l'abbacinante luce dei ghiacci e le cupe, stranianti notti del polo.
Formidabile la regia di questo piccolo film: Dagur Kari conosce perfettamente i tempi della commedia e sa creare da una frase una tensione che negli ultimi dieci minuti del film lascia piu' volte senza fiato e conduce a un finale spiazzante.
Da non perdere.

Il coraggioso

The Brave
USA 1997
con Marlon Brando, Johnny Depp, Elpidia Carrillo
regia di Johnny Depp

Alla sua prima regia Johnny Depp sceglie di raccontare una storia molto particolare, quella di Raphael un'indiano che vive in una baraccopoli ai margini di una discarica. Nella disperata ricerca di un lavoro finisce per accettare di essere il protagonista di uno snuff-movie, da girarsi una settimana dopo aver percepito un anticipo. Il film racconta l'ultima settimana di vita di Raphael, ma si dilunga un po' troppo in compiaciute descrizioni dei pittoreschi personaggi che abitano la discarica, tra questi c'e' anche un cameo di Iggy Pop, che del film firma le musiche. Le storie dei looser dal cuore d'oro, a cavallo tra Zavattini e Kusturica trovano riscontro in un calligrafismo paesaggistico, dove la natura prorompe nella sua magnificenza a pochi metri dalla discarica.
Un film interessante, soprattutto nella prima parte ma che poi si perde in inutili e lunghe melensaggini.

Giudizio del dvd

Solitamente rifuggo dalle schede sugli interpreti e registi (che di questo film rappresentano l'unico extra) ma questa volta le ho voluto leggere, scoprendo delle notizie di gossip che neppure Novella 2000!
Di Depp ora so che quando aveva 15 anni i suoi genitori divorziarono e la sua posizione nella classifica degli uomini piu' sexy stilata da un giornale.
Molto piu' interessanti le note su Marlon Brando, di cui il curatore non si e' neppure peritato di dare la data di nascita, preferendo metterci a conoscenza del suo stato civile, con l'elenco delle mogli di Brando piu' i rispettivi i figli, inoltre ha ritenuto di vitale importanza far sapere come e' cambiato il cachet dell'attore da Uomini di Zinnemana Superman, da 50.000 a 4 milioni di dollari.
Meno male che questo dvd l'ho comprato in offerta.

Addii

Se n' e' andata sabato scorso, a 94 anni Frances Dee, una delle ultime sopravvissute dell'eta' d'oro di Hollywood. Moglie di Joel McCrea, viene pianta come la Meg di Piccole donne nell'eccellente versione di Cukor del '33, io la ricordo soprattutto come la protagonista di un capolavoro di Jacques Tourneur: Ho camminato con uno zombie.

Domenica e' scomparso Paul Wienfield, aveva solo 62 anni e il suo volto ci e' noto per le sue partecipazioni televisive e cinematografiche: tra queste l'addestratore di Cane Bianco, anche se la nomination all'Oscar la guadagno' con La guerra di Gordon.